Yep ...

I really liked both movies as movies in themselves, but here are good articles to be read about them, Argo and Zero Dark Thirty, and makes you remember that cinema is rarely inoccent. And that you can't oversee the context. On of my litterature's teachers tried to convince me otherwise, that context and author were irrelevant to the understanding and analysis of a given text, and I never heard something sounding so stupid. The glaring evidence are these movies : can you ignore the whole geopolitical stuff in which these movies have been made ?

Exactly like orientalist art and knowledge, you can appreciate them for themselves, even believe some of their authors were genuinely interested in the people they depicted with the minimum of racist/politial thinking behind it (though I highly doubt was the case for the movies), but still, ignoring the politics, ignoring the whole context would be absolutely dumb. It's there whether you like it or not, whether the authors liked it or not, they acted in, around, with it.
And this good article, and this one, about Homeland TV series ... The storytelling was gripping, but yes, for anyone who knows anything about the middle east, you laugh a lot.

Zero Dark Thirty

       I don’t know if I only liked the movie or loved it ... I would have definitely loved it if it had made a short «why» story : the origins of al Qaida, etc, and if it had been a bit more nuanced about some of the bad guys. We don’t see much of the ones who are «grey», of why and how someone becomes a terrorist, I mean, on the psychological side, the TV series Homeland is somewhat better. Even though both movie and series continues in associating everything oriental with potential danger in a neo-orientalistic way, but then, the subject doesn’t give much choice, and the movie is really good, I have to admit, even taking into account criticisms.

Really good because you see the evolution and some of the dark side of the good guys : the first half hour is basically a torture scene conducted by americans on an alleged terrorist guy, and I heard it caused quite a stir in the US, showing that sometimes good guys can look a lot like the bad ones ... It gives a realism that is really welcomed (in my opinion), and that’s what makes the movie really good for me. And the last hour is thick with suspense, even though everyone knows how it ends, I have been rarely that open-mouthed, you even recognize the house (if you read newspapers back at the time when news broke out Bin Laden was dead), it’s like seeing the «hunt» in live, and it doesn’t hide anything : the blood, the shootings (men, women, kids), and finally, the shooting of the one we’re all waiting for. 
Even though it does raise the question : why did they kill him him instead of capturing him and interrogating him and present him to the international court to face justice ... ? Was there something, some knowledge that needed to be "erased" ?

And nothing pompous, no usual scenes of great congratualions, barely a «yay» by one of the army guys, we don’t even see the president or the famous «emergency room» (I don’t recall of it’s the exact name) where they were all following the events. We just see the intelligence woman who pushed for the track for years confirming that they got the right guy, and then we see her in a military plane, supposedly taking her back home. But she’s unknown even to the military transporting her, forever anonymous, and she sits down alone there, and literaly breaks down for the first time, and cry. And the movie ends like that. I thought it was the most awesome end you could give for such a movie. Because you can interpret it by many ways, and the whole thing is so realistic. 

        I understand why it might be disturbing, for those who have a Disney view of war stuff in a way or the other. This realistic touch reminded me of «The Kingdom», a movie that I really liked too about a FBI mission in Saudi arabia, where the first ten minutes and the end where terribly efficient and so, a bit scary too.

        Last comment : how come they don't get actors some foreign words pronunciation courses ? Both there and in Homeland, I didn't see a single actor saying an arabic name in a decent way, if not a good and proper arabic accent (but I won't ask that much). Their characters are supposed to have spent years studying arab suspects, if not learn a bit of arabic along the way (thank god most of the bad guys are perfectly bilingual !) ... It's not credible if at the end of all those years the main character still says "abou Akmed" with an insecure flexing about the "k", as if she still doesn't know if it's the proper way, instead of something close to the arabic "abou Ahmed".

Update : I just got a very different point of view of the movie, rather very negative, and it had some good points. I am a too lenient public, and since I don't know anything about Pakistan, I overlooked a lot of things, even though even I could have said that people speaking in arabic in Pakistan is pretty much totally stupid. And that for people who know the place, most of the sets and scenes are utterly fantaisist, as compared to the reality.
I'd really like to know what Jack G. Shaheen (author of "Reel bad arabs") has to say about this movie ...

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Donc, le fameux film qui parle de la chasse à Ben Laden ... Très efficace, même si j’y ajouterai mes habituelles critiques (manque de nuance sur les «méchants», comment, pourquoi devient-on terroriste, qu’est-ce qu’un terroriste, l’association systématique de tout ce qui est oriental à «danger potentiel» même si le sujet ne peut guère laisser place à un autre point de vue, le manque d’info sur les origines d’al Qaida etc ...).

Au final, j’ai aimé, ne serait-ce que par la dose de réalisme que la réalisatrice a mis là dedans : la première demi-heure est à peu près une scène de torture, menée par les américains sur un terroriste reconnu mais de «petite échelle». Donc ça explose dès l’entrée l’image des bons toujours bons (paraît-il que ça fait du bruit outre atlantique). Ca replace les choses en contexte : en ce qui concerne l’aspect des méthodes et des pratiques, il n’y a plus tellement de différence entre les uns et les autres, ça réduit tout à une «simple» histoire de vengeance, ce qui donne un autre aspect à cette chasse à l’homme.

Sur le plan cinématographique, je ne suis pas experte, mais la dernière heure était terriblement efficace, j’ai rarement été aussi prise de suspense, alors même qu’on connait tous la fin. Et la caméra n’épargne rien, le sang, beaucoup de monde tué (hommes, femmes et enfants, et un seul armé), ça ne s’est clairement pas fait dans la dentelle ...
          Et bien sûr ça renforce la question : pourquoi l'avoir tué alors qu'il était facile de le prendre vivant, et le poursuivre en justice, etc ... ? Y avait-il donc quelque chose à cacher, vite fait bien fait, pouf avec un balle dans la tête ?

Et la fin, une des plus belles fins de cinéma que j’ai vu : la femme qui mène la traque depuis le début arrive vers le corps, atteste que c’est bien lui, Oussama, l’objet de son boulot depuis des années, et on la voit repartir dans un avion militaire, sûrement de retour pour les Etats-unis, mais elle est seule, inconnue même des militaires qui la transportent, hors du cercle rapproché dont elle faisait partie personne ne la connaît, boulot de services secrets oblige. Et elle s’assoit dans l’avion, et craque, pour la première fois depuis le début, et se met à pleurer. Et on sait pas très bien pourquoi, les interprétations peuvent être multiples tout autant qu’évidentes. Et pouf, générique de fin. Par de grandiloquence à l’américaine habituelle, de scènes de drapeaux et de festoiement, on ne voit pas même le président ou la fameuse pièce où ils regardaient tous l’opération en direct qu’on a tant vue en photo dans les journaux. On voit l’opération, effectivement, comme si on était, la fin, et l’agent qui pleure. Sobriété réaliste qui fait vraiment du bien, et qui me fait rappeler «The Kingdom», qui termine dans le même genre, avec une fin assez mémorable (et un début très informateur et essentiel, le début qui manque à Zero Dark Thirty au final).

       Dernière remarque : des cours de prononciation de mots étrangers pour les acteurs, s'il vous plaît ! Que ce soit là ou dans la série Homeland, des personnages qui sont sensé avoir bossé des années sur des suspects arabes et voire même, avec un peu de chance - ce serait pertinent -, avoir appris un peu d'arabe, et qui ne sont pas foutu de prononcer les noms correctement ? Sans demander un bel accent arabe, au moins quelque chose de cohérent et d'approchant. L'héroïne passe tout son temps à dire "abou akmed" au lieu d'un simple "ahmed" (pourtant plus simple, le h inspiré en anglais ... ce n'est pas le h arabe, mais c'est plus proche qu'un k!), le tout en ayant jamais l'air trop sûre se savoir s'il faut effectivement prononcer ce k ou pas ... En tous cas globalement, heureusement que tous les méchants parlent eux parfaitement anglais et comprennent tout ce qu'on leur dit ... !

Update : Je viens d'avoir un compte rendu du film très différent du mien, et très pertinent dans ses critiques ... Je suis trop bon public et pas du tout spécialiste du Pakistan, donc beaucoup de choses m'ont échappé. Le fait par exemple que tout le monde parle arabe. Au Pakistant c'est une bonne blague. Ou que beaucoup des scènes et décors (ambassade américaine, etc ...) sont tout à fait invraisemblables, pour qui connaît le terrain.

The Hobbit : An Unexpected Journey ...

... And back again.
The insane all-time fan of J.R.R. Tolkien and Peter Jackson is back from the cinema and has still not quite returned to normal life, like as happened in 2001, 2002 and 2003.
And so is not able to deliver any sort of review yet about this first installment of "The Hobbit".
(But coming soon ... )
Meanwhile I'll be replaying the score by Howard Shore, one of the greatest composers ever.

De retour du cinéma, je n'ai toujours pas touché terre et j'ai bien du mal à me faire à l'idée. Le rêve recommence, comme il y a onze ans, lorsque j'ai ouvert pour la première fois la première page du Seigneur des Annneaux ... Donc, compte rendu du film plus tard. Là je vais me contenter de réécouter le CD de la b.o. d'Howard Shore, un des compositeurs les plus géniaux de tous les temps ... (Oui rien que ça).

قريبا ... أفكاري عن واحد من أكبار الأفلام ... من أكبر المؤلفين ... ... شاهدت لتو أحلامي الطفولية من جديد.
إقرأ تولكيين
وأركض إلى السينما

Royal Affair ( En Kongelig Affaere )

     Le film de la semaine, même s'il est sorti depuis quelques semaines maintenant ...

     Film historique sur une histoire très peu connue de la plupart des gens qui ne savent pas grand-chose du Danemark : en France particulièrement on sait tous quelque chose des Lumières et de la révolution, mais on n'a pas toujours conscience de l'influence de ces idées ailleurs que dans l'Hexagone, et le cas du Danemark est passionant. Sans décapiter de roi ils sont arrivés au même résultat, avec une histoire parfaite pour un film dramatique sur une "classique" affaire d'adultère : 18ème siècle, un roi un peu dingue (dans le sens psychiatrique - d'ailleurs le jeu de rôle de l'acteur est impressionnant), un médecin qui l'aide et arrive à maintenir la connexion entre ce roi ingérable et le reste de la cour et du pays, et la reine, qui vient d'Angleterre, seule et malheureuse sous le poids de la vie de cour où elle n'a pas beaucoup d'amis.

    Le peuple croule sous la misère et la loi des nobles, mais le médecin du roi, admirateur des philosophes et des idées révolutionnaires de l'époque va essayer d'utiliser son influence sur le roi, sur le conseil de la reine (elle aussi acquise aux idées nouvelles), pour changer les choses. Et les choses changent, le médecin et la reine tombent amoureux, mais tout va trop vite et trop loin et bien évidemment cela finira mal, mais les graines sont semées, et plus tard le dauphin, écarté un temps du trône, reprendra le flambeau des Lumières...

    Et bien sûr, des beaux costumes ... Ca fait toujours du bien de voir un film avec des beaux costumes !

Have you ever noticed ... ?

Some things are funny, when you look back at it : american TV and cinema actually managed to make out of a boring everyday occurence something suspicious at best, and terrifying mostof the time. That is, after having watched "The siege" or TV series like Sleeper Cell, or any fiction to do with post 9/11 terrorism. Next time you'll see it too : everytime you have a muslim  or someone "looking" suspiciously "muslim" doing his ablutions, washing hand, face and feet, you have this efficiently creepy music on, since it's the prelude of an upcoming attack or bombing or whatever (because of course the muslim is most of the time also the terrorist in those fictions*). So after 11 years of thus-themed movies and TV series, you get to be freaked out every time a guy get close to a robinet, and start washing. It's quite a feat when you think about it ...

* For more on the representations of arabs in hollywoodian fiction, I recommend the books by Jack G. Shaheen.

Monsieur Lazhar - le film de la semaine

(de Philippe Falardeau, avec Fellag, Sophie Nélisse, Emilien Néron)

Très beau film canadien, un jeu d'acteur nickel, et des sujets abordés de façon intelligente calme et subtile, bien que pas faciles : l'exil, le suicide, les réformes scolaires et pédagogiques parfois étranges, le choc des cultures, le traumatisme chez l'enfant ...
Synopsis rapide : une maîtresse de classe se suicide dans la classe, deux des enfants de cette classe la voient et en sont traumatisés, bien que de façon différentes. La directrice désespérée de trouver un(e) remplaçant(e), embauche Bachir Lazhar, qui se présente  omme instituteur algérien immigré au Canada. En fait il n'est pas instituteur (bien qu'il se révèle a relativement doué avec les gosses, et comprend de par sa propre histoire leur traumatisme), mais il est anciennement restaurateur, en pleine demande d'asile après que sa famille se soit faite assassinée en Algérie. 
Le film est bourré de clins d'oeils à tout un tas de sujets (la différence entre l'exotisme du voyage voulu et du voyage non-voulu, les lectures de certains livres ...)
Et comme souvent, devant un jeu d'acteur parfait de la part d'un enfant, sur des sujets lourds, je me demande toujours comment les enfants acteurs arrivent à ne pas être traumatisés eux-mêmes, à faire passer de si fortes émotions sans se laisser attaquer eux mêmes, en dehors du film, par elles. Ce n'est déjà pas facile pour un adulte ... A moins que les enfants, et les adolescents, n'aient justement une capacité supplémentaire, que les adultes ont perdu bien souvent, à l'empathie sans pour autant perdre le contrôle, une façon de se mettre à la place de l'autre, de le personnifier et de faire la différence en soi et l'autre ... Bref, quoi qu'il en soit, ce film est réussi à tout point de vue.

On Hanif Kureishi's works, follow-up

I finally read (and watched) other works by Hanif Kureishi which I find much more interesting than what I've been reading so far : The Black Album (book) and My Son The Fanatic (movie, adaptated from one of his short stories). It's essentially about the same subjects : a young student coming from an sub-continental family living in England, muslim «but open-minded and well integrated», experiencing a great sense of bewilderment, lost betwen two worlds (the religious one, typically made up from young adults looking for their «roots» as a reaction to the racism they're subject to, and the liberal world made up by «white» english people with «loose morals», intellectuals and revolutionaries ranging from the drug dealers to the university professors). The book is more about the point of view of the son, whereas the movie is more about the father's point of view, watching his son turning from a «average» boy to a «fanatic». The son in the book ends up choosing the liberal world while the son in the movie goes definitely fanatic and leaves the house (as do the mother, leaving the father alone with his english girlfriend). Though I'm not entirely convinced of both works, the characters are convincing, real-looking. The only bad critic I would make is about the plots themselves, which do not allow any space to the majority «in between» worlds, theses worlds where english people might be white but conservative on many things, where immigrants and their children might be both midly religious and liberal on many things, all these «in between» reflecting the negociation ground in the life of so many people who have not and don't want to choose either of the «absolute» worlds he describes (the totally liberal one and the fanatic one). It's as if these middle grounds don't exist in his fictions, when anyone's day to day experience shows that they concern the majority of people ...  But then I guess they were works of their times, following the Rushdie Episode and all this, and above all knowing that a plot evolving between fanatics and liberals is much more appealing to audiences. But that doesn't mean these work don't represent some realities (otherwise the characters wouldn't be convincing), it is just only showing a very small part of the reality ...

TerraFerma

... de Emanuele Crialese.

Another beautiful movie. Story : an italian island, rather poor, trying to convert from a fishing-based economy to a tourist activities-based one, and illegal african immigrants end up on the shore and the island last fisher’s boat, who saves 3 of them, obeying «the law of the sea» ( never live someone at sea ), in full contradiction to the official law «leave the clandestines to authorities, don’t pick them up ( even if they’re drowning ... ), and in any case, denounce them» . You see all the inhabitants’ reactions to the events, and you always wonder, as a european, safe at home, what horrors and misery could convince people to leave their country definitely, at so much risks ( death, mistreatment ... ).

Beau film, à voir ... Histoire d’une île italienne, pauvre, qui essaie de s’en sortir avec le tourisme quand la pêche ne suffit plus, qui se retrouve confrontée à l’arrivée de clandestins, dont 3 sont sauvés par le dernier pêcheur de l’île, selon la loi de la mer «on ne laisse personne à la mer», contraire aux nouvelles lois concernant les immigrés clandestins ( on les dénonce d’abord au autorités qui viennent les «repêcher», on n’est pas sensé les prendre à bord même s’ils se noient ). Et donc on y voit les différentes réactions des habitants de l’île, et des touristes. Et comme toujours devant ce genre de scène, on se demande quelles horreurs, quelle misère, peuvent pousser autant de gens à quitter leur pays à autant de risques et périls.

فيلم «تيرا فيرما» (معنى بالاطالي «البر» عكس البحر)

قصة تقع في جزيرة صغيرة اطاليانة ويعيشون الناس فيها فقيرين ويتحالون ان يكسب معيشتهم من السياحة بدلا من الصيد ... والصياد الاخير ينقذ من الماء مهاجرين غير رسميين من  افريقا الذين ضاعوا وسط البحر. 

ينقذهم مطيعا لقانون البحر «لا تترك احدا وراء في البحر» عكس لقانون الشرطة ... ومن هذه الاحداث قصة تجري حول ردود فعل من المقيمين والسياحيين . وامام قصة المهاجرين ,تتسائل دائما وانت الاروبي في بلد امين وغني ما هي البئس والحياة المخيفة التي تجعل كل هؤلاء الناس تغدرون بلادهم يتعرضون انفسهم لاخطار عدة مثل ما تحكي عنها امرأة من المهاجرين ...

A Separation

      ... By Asghar Farhadi.
     Beautiful movie I saw last week (getting the Oscar, some cinemas in France decided to run it again for one week in the theatres), on which I could talk for hours. When you think it's just a story of an actual separation between a husband and a wife, you realize it goes deeper, and the separation is between everything and everyone ( between social classes inside Iran, etc ), a separation that every character miss on bridging to be in touch again ... Leading to the end, where the ones to pay the highest price are the kids symbolizing the next generation. Beautiful movie in that is also shows that the language, the cultural references and behaviors are but a thin sheet envelopping the same life : what the characters are living in the movie could be seen anywhere in the world, and maybe first of all here, in the "west".

     For example, even the character of the poor and deeply religious woman, which we might think is not found that much elsewhere (and that would be a terrible mistake in itself) could be swapped by simply a deeply "secular-moral" character elsewhere, leading to the same acts that we see in the movie played through the specific iranian culture.

     I was then so happy it got the Oscar, especially during these awful times where geo-politics are going nuts (and don't get me started on that, I'm not over the fact that Irak is destroyed, I think I'll go properly mad if the same happens again), I thought maybe it was a good occasion to go humanist and deflate the current crazyness, but as I read this, obviously, human stupidity is always strongest, as History has always shown ...

You are what your deep, driving desire is.

As your desire is, so is your will.

As your will is, so is your deed.

As your deed is, so is your destiny.

( Brihadaranyaka Upanishad IV, 4.5 )

     ( More or less quoted like this in the last movie I saw, The Iron Lady, good movie, Meryl Streep deserved the oscar - I liked it though I like the lady herself not, but it's interesting for the willpower shown of this woman, set to do the impossible, though, in my opinion, on the wrong side ... )

Dans la série ...

... "Je suis choquée, les français sont doués en cinéma"*, voilà le volet ... série (télé).

      Une bande annonce bizarre avec une musique bizarre et me voilà à suivre "Kaboul Kitchen", la dernière série made in Canal +.

      Malgré quelques répliques parfois maladroites ( mal jouées et/ou mal formulées **), le scénario est assez drôle pour donner envie de voir la suite, et plus on regarde, plus on est pris au jeu. L'acteur principal arrive bien à être un genre d'antipathique-sympathique, les seconds rôles aussi bien travaillés, on entr'aperçoit l'univers pourave des lendemains de guerre dans des pays foutus, ravagés, où les organisations internationales et les profiteurs-aventuriers en tout genre s'y ruent, avec de plus ou moins louables intentions. Je ne connais pas assez de persan ( version dari afghane ) ni de pashto pour savoir si les dialogues des personnages afghans sont crédibles, mais les occidentaux, eux, sont crédibles.

     Crédibilité globale de cette série sans doute dûe à l'un de ses créateurs, Marc Victor, qui s'est inspiré de sa propre histoire ( il a ouvert un restaurant pour expatriés à Kaboul ) pour écrire la série ...

"Le peuple afghan est un peuple étonnant ... et migrateur" ( Colonel Amanullah )

* je pense là à "ouvrir un restaurant avec alcohol dans le pays le plus musulman au monde" ... Certainement dû au côté "dialogue dans le vif" où l'on exprime pas toujours ses idées correctement, mais qualifier un pays où les mouvements fondamentalistes et extrémistes très particuliers et très minoritaires profitent du vide politique, comme étant l'essence du monde musulman et ses 1 milliards de fidèles ou plus, est un raccourci pour moi assez malheureux et maladroit, surtout par les temps qui courent où cet amalgame se promène joyeusement dans les rues.

** Et je ne peux que souligner cette classe du cru 2012, Dujardin aux oscars et Omar Sy aux Césars, du jamais-vu ni pour l'un ni pour l'autre; malgré toutes les critiques que l'on peut faire sur les sélections des films, sur ces festivals à paillettes, je trouve cette année chouette. Pourtant plus blazée que moi du cinéma français, c'était difficile à faire.

      "Many of these young warriors did not even know the history of their own country or the story of the jihad against the Soviets. These boys were a world apart from the mujaheddin whom I had got to know during the 1980s - men who could recount their tribal and clan lineages, remembered their abandoned farms and valleys with nostalgia and recounted legends and stories from afghan history. These boys were from a generation who had never seen their country at peace - and Afghanistan not at war with invaders and itself. They had no memories of their tribes, their elders, their neighbours nor the complex ethnic mix of peoples that often made up their villages and their homeland. These boys were what the war had thrown up like the sea's sirrender on the beach of history.

      They had no memories of the past, no plans for the future while the present was everything. (...) they admired war because it was the only occupation they could possibly adapt to."

            (p.32, Taliban, Ahmed Rashid )

" - If I didn't take these pills, I'd commit mass murder on half the parents of this school and help the other half throw their kids through the window ... "

      ( excerpt as I remember it said by one of the teachers in Detachment, movie by Tony Kaye, with Adrien Brody ).

        Though I use them a lot, the phrases "west", "first world", "third world", etc ... are totally misguiding. They tell us more of what we would like the world to be ( rich and peaceful and dominating the rest - in the First, the West, and well, the rest, the problems and the wars and misery in the rest of the world ), than what the world is like. And when you read this book, by Ahmed Rashid, and see this movie, you clearly see the inanity of these phrases : the misery, especially the mental misery, is everywhere as powerful and destroying. Kids in Afghanistan have nothing left to grow up, not even whole families where they could feel secure, let alone food and school and homes etc ... And in one of the richest countries in the world, you see lives of people, who even with food, schools and sort of homes, are totally lost and perturbed, with nothing to hang on to.

         That's why I try, too, not to read or watch this sort of books and movies too often, because precisely I totally lack the necessary "detachment" so that I can live the rest of my day or week without being seriously saddened, if not depressed, by these stories, as far away from me as they seem to be.

L'or noir, bénédiction et malédiction des arabes ... Et le reste.

     Tout européen/américain qui fait un film, ou autre oeuvre artistique, sur le moyen orient coure le risque de se faire taxer d'orientalisme (Edward Saïd est passé par là), même là où il n'y a pas lieu d'être, ou si peu (Edward Saïd a aussi bien fait son boulot, du moins pour ceux qui ont écouté la leçon).
     Mais en dépit de minimes critiques (un surjeu d'acteur de la part d'un, une réplique mal renseignée comme sur le mariage musulman, qui contrairement au mariage chrétien n'est pas un acte sacré, c'est un contrat), le film Or Noir reste tout à fait convaincant, motivant, et l'histoire intéressante, où chaque personnage est bon et mauvais à la fois tout en croyant bien faire, pas de dramatisation inutile, de lourdeurs (sauf pour ceux qui n'aiment pas les scènes de combat), pas de sur-utilisation du rôle de la religion (que c'est agréable par les temps qui courent, un film qui reste réaliste à ce sujet !)... Et bien sûr les costumes, les paysages, les maisons, et le physique des acteurs sont à eux seuls des arguments pour courir voir le film ... Bref, en ce qui me concerne, bien mieux que Lawrence d'arabie.

     L'ordre et la morale : nous somme loin de Hugo, Voltaire, des droits de l'homme et de tout ce qui pourrait rendre fier d'être français. Si on n'est pas convaincu de la pourriture qui règne en politique, ou si on pense que le colonialisme est vraiment terminé, alors allez voir ce film. (Dommage que la bande son soit trop présente, ou peut-être juste mal adaptée ?)

     Intouchables : maintenant que le gros des troupes l'a vu, il y a enfin de la place dans les salles. Malgré le rabattage médiatique, film hautement réussi, drôle, qui redonne de l'espoir concernant ce stupide animal qu'est l'homme. Et Omar Sy est un sacré bon acteur, en plus d'être bon comique ...

     Time out : bon film d'action, bonne idée de départ (le temps a remplacé l'argent) bien que pas exploitée à fond, Robin des bois du XXIème siècle, allégorie tranparente de notre système capitaliste ... Et mention spéciale à l'actrice aux beaux yeux (Amanda Seyfried) qui passe tout le film à courir avec des talons de 15 centimètres.
Ah oui et quelqu'un pourra-t-il m'expliquer pourquoi le nom originel du film (In Time) a été traduit pour le public français par ... Un autre titre en anglais (time out) ?!

Je ne suis pas prête d'arrêter mon cinoche ...

       I saw an interesting movie today of which we didn't hear much in France (well, not me at least), called "the help" and for some reason translated in french as "the colour of feelings" ... Story set up just before and during the civil rights movement in the US. Great movie, and it still astounds me thinking that racism and discrimination on that scale were (and are, in other ways) so common ... How can a mere human come up with so much crap ideas ? Same human who can also come up with such courage ... We are the strangest species of the planet.

      Vu en VO aujourd'hui le film "la couleur des sentiments". Très bien, et bon rappel sur ce que l'humain peut pondre d'idée affreuses et ce qu'il peut faire de bon aussi, envers et contre tout.

اليوم شفت في السينما فيلم جميل اسمه "الجادم"، قصة تقع في الولاية المتحدة خلال المطالبات بانهاء التمييز العنصري (مع مارثين لوثر كينغ). فيلم يريك مدة الشر في الانسان ومدة شجعه في الوقت نفسه.

Autres films vus :

- "forces spéciales" : le plus beau taliban du monde est donc israélien. Si je m'étais doutée ... (référence à l'acteur Raz Degan).

- "polisse" : un film parisien avec des comédiens improbables sur un sujet que je pensais impossible à traiter ... Le choc : ce film est une réussite dingue.

- "contagion" : les américains savent donc se passer de leur insupportable grandiloquence quand ils le veulent, et ça donne un truc génial.

Bonheur illimité

Ca y est, un autre de mes petits rêves de réalisé : une carte de cinéma illimité ! Pour 20 euros par mois, autant de films que je veux, dont pas mal en VO, que demander de plus ?

J'ai donc inauguré cette année de bonheur avec un film dont je venais à peine d'entendre parler, "Le cochon de Gaza", le titre étant lui même intéressant ... Une comédie donc, sous titrée ( ah quel bonheur d'avoir des films sous titrés, pourquoi la règle française, unique en son genre d'ailleurs, est elle de systématiquement doubler tous les films ? L'exception française est lourdingue des fois ), j'ai presque compris tous les dialogues d'ailleurs, quelques scènes franchement drôles, et une fin conventionnelle, gentillement utopique, mais je suppose que le pays même est un argument pour faire une fin heureuse à ce genre de film, et si possible conventionnelle pour contenter toutes les parties, histoire d'être diffusé ailleurs qu'à Gaza ...

Mais je ne me plaindrai jamais d'un film qui se termine bien, comme pour les livres, la réalité suffit pour être triste. D'ailleurs la réalité dépasse souvent la fiction, j'en ai eu la preuve il y a encore quelques jours, en discutant avec ma soeur sur skype : en plein milieu de la conversation, je la vois sortir de l'écran, j'entends du bazar, des cris, des portes qui claquent ... et peu après, de la fumée par la fenêtre puis dans l'appartement. Une bande de déglingués venaient de foutre le feu à l'immeuble. Je suis restée comme une con devant mon écran d'ordi à voir l'immeuble crâmer de l'intérieur, les pompiers arriver, et l'ordi couper la connexion, trop chaud. Mais ouf, ma soeur a rien eu.

Suite au prochain numéro ...